На Београдском сајму је од 25. до 27. новембра одржан Games.con, највећи фестивал видео игара и поп културе у региону. Након двогодишње паузе конвенција се вратила у велике хале где је на хиљаде посетилаца имало прилику да заједно игра видео игре и учествује у наградним играма. А ту је било и косплеј (cosplay) такмичење – уметност игре у ручно прављеним костимима која је доживела ренесансу након пандемије
Неколико хиљаде људи прошетало је током три дана дуж две хале Београдског сајма како би видели шта има на једном од најпопуларнијих фестивала поп културе у региону – Games.con. Рекло би се да су видео игре доживеле врхунац током пандемије, када су сви били заточени у своја четири зида. Међутим, овај фестивал је показао да млади људи широм Србије неумољиво настављају са својим партијама – чак и када могу да изађу из куће.
Видео игре су хоби који не бира време и место, али за разлику од њих, креативни процес који је чекао тренутак да поново угледа светлост дана био је косплеј. Costume play – уметност која је потекла из јапанског говорног подручја током деведесетих година, била је посебно популарна на овогодишњем Games.con-у. Гости фестивала који су се на косплеј такмичењу појавили у разнобојним костимима, од којих је већина ручна радиност, приказали су ликове из видео игрица, филмова, серија или других франшиза и пренели их у стварност.
Да косплеј није само обично парадирање у костимима као на карневалима или за Ноћ вештица, могле су да потврде и реакције публике током такмичења. Њихови омиљени ликови су стајали пред њиховим очима, а костимирани такмичари, косплејери, су се трудили да им веродостојно удахну живот – имитирали су их, певали и плесали уз њихове песме, борили се на сцени са њиховим оружјем у рукама. Током неколико минута наступа сваки такмичар се потрудио да публици прикаже свој фиктиви карактер као да је део нашег реалног универзума.
Kомплексност оваквих костима није нешто што се може пронаћи у кинеском тржном центру. Судије су оцене давале у четири засебне категорије: најбољи оклоп, најбољи шивени костим, најбољи наступ и најбољи јуниор (најмлађи учесник на такмичењу). Током три дана фестивала интересовање за косплеј је било толико да су су организатори одлучили да поделе такмичење на два дана – једног је одржано такмичење за најбољи костим из видео игарица, другог за најбољи костим из поп културе.
Из фикције у реалност
Kосплејер Вук Недовић, који је освојио награду за најбољи наступ, такмичио се током другог дана фестивала као Ekko из планетарно популарне видео игре League of Legends.
„Читав процес је био хаотичан јер сам тек десетак дана пред Games.con одлучио шта ћу да будем и онда сам истовремено фарбао јакну док су се делови штампали, па сам их онда лепио док се јакна сушила. Лик Ekko је на мене оставио највећи утисак због мистерије која се крије испод његове маске, и због тога што он расте као личност – од малог детета које су штитили, до човека који је после имао свој мали ’ћошак’ који штити”, објаснио је Вук
Kаже да је концепт целог наступа настао као импровизација када је себи пред излазак на бину рекао “Океј, ти си сада Ekko”, а он је пун самопоуздања и зна да може да смисли план у тренутку, па је те врлине имагинарног лика сам присвојио.
Вук воли „осмех људи када у косплеју виде неки лик који воле“. Воли гужву и узбуђење када се гледаоци са њим сликају.
Такмичар који је ове године освојио награду за најбољи шивени костим био је косплејер Урош Денчић. Он је на такмичењу учествовао као лик Цyно из видео игре Genshin Impact.
“Да би се нешто пребацило из 2Д-а у реални свет, потребно је урадити доста модификација како би костим изгледао добро. Након прве радне верзије, почињем да размишљам како ће се материјал понашати на телу и онда одлучујем да ли ћу га правити од текстила, пене или тражим неки други материјал. Постоји доста техника које се користе током фарбања или обраде материјала, али то се све научи када кренеш да се бавиш косплејом, као и рамишљање како направити нешто што не постоји у реалном свету” истиче Урош.
Лик Cyno му је веома драг, свидела му се његова естетика и количина детаља који га карактеришу. Kаже да је косплеј „мало неконвенционалан хоби за наше подручје“, али да свако ко жели може њиме да се бави.
Додаје да му се поред комплимената које му људи удељују за костиме дешавало да му неко приђе и захвали му се што је урадио костим њиховог омиљеног лика, а да је то осећај који не може да се опише речима, да мора се доживи.
Kомјунити одржава уметност
Једна од посетитељки овогодишњег Games.con-а Марта Ваврек је циљано дошла је на косплеј фестивал, али без намере да се такмичи. „Волим изазов косплеја да се костим одабраног лика представи што боље и што креативније, као и што морам да сама нађем или направим ствари за лик кога косплејујем“, каже Марта.
И додаје: „У косплеју се осећам слободније, друштвеније и самопоузданије, јер ипак треба да што боље представим лик и да уживам у косплеју са другима“.
Аридерион, псеудоним косплејерка са наших простора, током претходних година доживела је велики успех у иностранству. Прошле недеље је путовала у Сингапур као гост на конвенцији на коју је била позвана због великог интересовања за њен рад.
„Kосплеј је током пандемије у дорбој мери прославио ТикТок, а јапанска анимација аниме је у међувремену постала мејнстрим. Мислим да је косплеј у Србији и даље далеко мање популаран него другде на свету и да немамо довољно конвенција које би га довољно промовисали, а не постоји ни одговарајући комјунити“, каже Аридерион.
Међутим, дефинитивно постоји више интересовања него пре неколико година, зато што млади људи у Србији, као свугде на свету, прате мејнстрим трендове на интернету.
Извор: vreme
