Франц Фанон, есејиста, психоаналитичар и револуционар са Мартиника, дао је немерљив допринос проучавању борбе против колонијализма. У 20. веку, његови текстови, као и његово учешће у ослободилачким напорима Алжира да се деколонизује, били су смернице за многе антиколонијалне покрете широм света. Фанонов суштински рад који се бави овим питањем Виђено у свету објавио је Факултет за медије и комуникације у преводу Оље Петронић.
Глиф вам овде доноси текст из ове књиге – реч је о Фаноновом излагању на другом Конгресу црначких писаца и уметника „Међусобна основа националне културе и ослободилачких борби”, који је одржан у Риму 1959. године. У њему Фанон разматра однос и везу између рађања и развоја културе једне нације и њеног ослобађања од колонијалних стега. Можете сазнати више о књизиовде.
* * *
Колонијална доминација, јер је тотална и упрошћена, успела је да уништи културни живот потчињеног народа на спектакуларан начин. Негирање националне стварности, нови правни односи које је увела окупаторска власт, одбацивање домородаца и њихових обичаја на периферију колонијалног друштва, експропријација, систематско потчињавање мушкараца и жена, све то омогућава ово културно укидање. Пре три године, на нашем првом конгресу, показао сам да се у колонијализму динамизам прилично брзо замењује консолидацијом ставова. Затим се постављају ограде и путокази око подручја културе. Постоји много најелементарнијих одбрамбених механизама који се по више основа могу изједначити са једноставним нагоном самоодржања. Тај период је занимљив јер тлачитељ више не успева да се задовољи објективним непостојањем нације и културе потлачених. Улажу се сви могући напори да се колонизовани човек наведе да препозна инфериорност сопствене културе преточене у инстинктивне облике понашања, да препозна нестварност сопствене нације и, у крајњем случају, неорганизован и незаокружен карактер своје сопствене нације. биолошка структура.
Реакција колонизованог човека на ту ситуацију није уједначена. Док масе чувају нетакнуте оне традиције које су у највећој мери неспојиве са колонијалном ситуацијом, док се стил домаће радиности учвршћује као све више стереотипни формализам, интелектуалац се грчевито баца на фанатично овладавање културом окупатора, чинећи сигуран да поштује сопствену националну културу, или пак налази уточиште у исцрпном, методичном, страсном и ускоро бескорисном набрајању вредности те културе.
Заједничка карактеристика ова два покушаја је да оба воде у неподношљиве противречности. Било да је одметник или супстанцијалиста, колонизовани човек је неефикасан управо зато што се анализа колонијалне ситуације не спроводи како треба. Колонијална ситуација готово потпуно зауставља развој националне културе. Националне културе, националног културног живота, културних иновација или националних културних трансформација у оквиру колонијалне доминације нема, нити може бити. Ту и тамо се понекад јављају смели покушаји да се оживи културни динамизам, да се преусмере теме, форме, тоналитети. Непосредна, опипљива, очигледна корист од тих кретена је никаква. Али, ако до краја испратимо њихове последице, видећемо да је мрак пред изгоном из националне свести, угњетавање се доводи у питање и почиње борба за ослобођење.
Под колонијалном влашћу, национална култура је спорна култура, култура која се систематски уништава. Врло брзо постаје култура осуђена на илегалност. Овај појам незаконитости одмах је уочљив у реакцијама окупатора, који попустљивост према традицији тумачи као оданост националном духу, као одбијање потчињавања. Ова истрајност у очувању форме културе коју осуђује колонијално друштво је сама по себи манифестација националног. Али та манифестација указује на законе инерције. Нема офанзиве, нема редефинисања односа. То је коагулација око све мањег, све инертнијег, увек празног језгра.
После једног или два века експлоатације, национална културна панорама постаје истински исцрпљена. Национална култура постаје складиште заједничких гестова, одевних традиција, фрагментираних институција. Она није много покретна. Нема праве креативности, нема врења. Беда народа, угњетавање нације и затирање културе су једно те исто. После сто година колонијалне доминације, наилазимо на културу укочену до крајњих граница, таложену и окамењену. Умирање националне стварности и агонија националне културе су међусобно зависни. Зато је кључно пратити еволуцију тих односа током ослободилачке борбе.
Наоми Канакиа: Зашто се у савременим романима никад не помиње новац?
Негирање културе, презир према вожњи или емоционалном изражавању националног, стављање ван закона сваке организационе посебности, све то доприноси настанку агресивних облика понашања код колонизованог човека. Али такво понашање је рефлексивно, недовољно диференцирано, анархично, неефикасно. Колонијална експлоатација, беда, ендемска глад све више терају колонизованог човека на отворену и организовану борбу. Неопходност одлучне конфронтације постепено и неприметно постаје све значајнија и осећа је велика већина народа. Тензије, које раније нису постојале, све више расту. Међународни догађаји, распад читавих блокова колонијалних империја, противречности својствене колонијалистичком систему, све то одржава и јача борбеност, унапређује националну свест и даје јој снагу.
Ове нове тензије, присутне на свим нивоима колонијалне стварности, одражавају се и на културном плану. У књижевности, на пример, постоји релативна хиперпродукција. Од незреле реплике тлачитеља какав је био, аутохтона производња се разликује и постаје израз воље за специфичношћу. Интелигенција, која је током периода угњетавања била у суштини потрошачка, постаје продуктивна. У почетку се ова књижевност радо повлачи у поезију и трагедију. После тога следе романи, приповетке и есеји. Чини се да постоји некаква унутрашња организација, закон изражавања који налаже да се поетске манифестације прореде до те мере да се прецизирају циљеви и методе ослободилачке борбе. Теме су темељно обновљене. И заиста, све мање наилазимо на оне горке и очајне оптужбе, на оно отворено и звонко насиље које, све у свему, умирује окупатора. У претходном периоду колонијалисти су подстицали ове покушаје, олакшавали им постојање. Оштра денунцијација, подривање беде, изражена страст, све то окупатор прихвата као неку врсту катарзичне операције. Олакшавање ових операција у одређеном смислу значи избегавање драматизације, опуштање атмосфере.
Међутим, ова ситуација може бити само привремена. Наиме, развој националне свести у народу модификује и оплемењује књижевне манифестације колонизованог интелектуалца. Непрекидна кохезија народа за интелектуалца представља позив да савлада вапај. Подносилац жалбе се суочава са оптужбом, а затим са жалбом. У наредном периоду појављује се лозинка. Кристализација националне свести истовремено ће уздрмати књижевне жанрове и теме и створити потпуно нову публику. Док је у почетку продукција колонизованог интелектуалца била намењена искључиво угњетавачу, било да га опчини или да га прокаже кроз етничке или субјективистичке категорије, он сада постепено стиче навику да се обраћа свом народу.
Тек од тог тренутка можемо говорити о националној књижевности. На нивоу књижевног стваралаштва поново се обрађују јасне, типично националистичке теме. То је борбена књижевност у правом смислу те речи, у смислу да позива цео народ на борбу за национални опстанак. Борбена је јер обликује националну књижевност – даје јој облик и контуре и отвара јој нове и неограничене перспективе. Борбена је јер преузима одговорност, јер представља вољу свог времена.
На другом нивоу, усмена књижевност – приче, епови, народне песме које су одавно разврстане и окамењене – почиње да се трансформише. Приповедачи који су једном рецитовали инертне епизоде почињу да их оживљавају и уносе у њих све темељније промене. Постоје покушаји да се сукоби актуелизују, да се осавремене поменути облици борбе, имена хероја, врсте наоружања. Алузивни метод је све присутнији. Формула: „Било једном…“ замењена је више двосмисленом формулом: „Оно о чему ћемо да причамо негде се догодило, али би се могло догодити овде данас или сутра Пример Алжира је значајан у овом погледу . Почев од 1952–1953. приповедачи, стереотипни и заморни за слушање, суштински уздрмају и своје методе презентације и садржај својих прича. Публика, некада распршена, сада постаје компактна. Поново се појављује еп, са својим типизованим категоријама. То је аутентична представа која поново добија културну вредност. Колонијализам се није преварио када је, почев од 1955. године, почео систематски да хапси те приповедаче. Додир људи са новим јуначким песмама изазива нови ритам дисања, заборављену напетост мишића и развија машту. Кад год приповедач својој публици представи нову епизоду, сведоци смо правог призивања. Јавности се открива постојање новог типа човека. Садашњост више није затворена у себе, већ се открива. Приповедач пушта машти на вољу, иновира, ствара. Дешава се чак и да ликови који нису подложни оваквим променама, попут друмских разбојника или мање-више недруштвених скитница, буду њима погођени и преобликовани. У колонизованој земљи треба корак по корак пратити рађање маште, рађање креативности у народним епским песмама и причама. Наратор одговара тако што се постепено приближава очекивањима народа и наизглед сам, а заправо уз подршку публике, креће у потрагу за новим узорима, националним узорима. Комедија и фарса нестају или губе своју привлачност. Што се драматизације тиче, она се више не поставља на ниво свести интелектуалца у кризи. Изгубивши црте очајања и бунта, постао је заједничка судбина народа, постао је део акције која се спрема или је већ у току.
На нивоу израде, седиментовани и окамењени облици постепено омекшавају. Рад на дрвету, на пример, који је у хиљадама примерака показао нека лица или неке позе, почиње да се разликује. Безизражајна или потиштена маска оживљава, а руке теже да се одвоје од тела, да сугеришу покрет. Појављује се композиција са двоје, троје, пет људи. Традиционалне школе су позване да стварају лавином аматера или сопствених отпадника. Ова нова виталност у овом сектору културног живота често прође незапажено. Ипак, његов допринос националној борби је од пресудног значаја. Дајући живот лицима и телима, узимајући за креативну тему групу уједињену истим пиједесталом, уметник позива на организовано кретање.
Васко Попа о поезији Лазе Костића: Желео је да речи певају како он сања
Ако проучавамо одјеке буђења националне свести у области керамике и грнчарије, могу се изнети иста запажања. Формализам је напуштен у стварању. Шоље, бокали, тацни се смењују, прво неприметно, а затим насилно. Боје, којих је раније било мало и које су поштовале традиционалне законе хармоније, умножавају се и обузима их револуционарни жар. Неки окер, неке плаве боје које су, чини се, одувек биле забрањене у окриљу дате области културе, намећу се а да никог не вређају. Исто тако, нефигурација људског лица, карактеристична, по мишљењу социолога, за строго ограничена подручја, одједном постаје прилично релативна. Специјалиста из метрополе и етнолог брзо примећују ове промене. У целини, све ове промене су осуђене у име кодификованог уметничког стила, културног живота који се развијао под окриљем колонијалне ситуације. Колонијални стручњаци не препознају овај нови облик и прискачу у помоћ традицијама аутохтоног друштва. Колонијалисти постају заштитници завичајног стила.
Одлично се сећамо, а тај пример добија на извесном значају јер не припада у потпуности колонијалној стварности, реакција стручњака за бели џез када су се после Другог светског рата стабилно кристализовали нови стилови попут бибопа. Ствар је у томе да џез може бити само сломљена и очајна носталгија неког старог црнца заглављеног између пет вискија, сопственог проклетства и расистичке мржње белаца. Чим црнац схвати себе и свет на другачији начин, чим се роди нада и расистички свет га натера да се повуче, јасно је да му се труба одува, а глас губи на промуклости. Нови стилови у џезу нису настали само као резултат економске конкуренције. Несумњиво, ово треба посматрати као једну од последица пораза јужњачке парадигме у Сједињеним Државама, који је био неизбежан, али незнатан. И није утопијски претпоставити да ће за педесет година категорију штуцавог џез поклича јадног и проклетог црнца представљати само белци, верни окамењеној слици једног типа односа, једног облика црнила. Исти ентузијазам се могао тражити и налазити на нивоу игре, певања, ритуала, традиционалних церемонија, исте промене, исто нестрпљење, назирале су се. Много пре политичке или оружане фазе националне борбе, пажљив читалац може, дакле, да осети и види како се манифестује нова живост, блискост битке. Необичне форме изражавања, нове теме које имају моћ која више није моћ призивања већ окупљања, сазивања „са циљем да“. Све то доприноси буђењу сензибилитета колонизованог човека, да контемплативни или малодушни ставови буду ирелевантни и неприхватљиви. Пошто обнавља намере и динамику заната, игре и музике, писане и усмене књижевности, колонизовани човек реструктурира своју перцепцију. Свет губи свој проклети карактер. Стекли су се услови за неизбежну конфронтацију. Присуствовали смо наступу покрета у културним манифестацијама. Видели смо да су овај покрет и ти нови облици били повезани са сазревањем националне свести. Међутим, тај покрет све више тежи да се објективизује, да буде институционализован. Отуда неопходност постојања нације по сваку цену.
Једна од грешака, коју је ипак тешко одржати, јесте покушај иновирања у култури, ревалоризације аутохтоне културе у оквиру колонијалне доминације. Зато смо дошли до следеће парадоксалне тврдње: у колонизованој земљи најелементарнији, најнасилнији, најнедиференциранији национализам је најватренији и најефикаснији облик одбране националне културе. Култура је првенствено израз нације, њених преференција, њених забрана, њених узора.
Национална култура је збир свих ових оцена, резултат унутрашњих и спољашњих тензија читавог друштва и његових различитих слојева. У колонијалној ситуацији пропада и умире култура лишена ослонца нације и државе. Услов постојања културе је, дакле, национално ослобођење, препород државе. Нација није само услов културе, њеног метежа, њеног непрекидног обнављања, њеног продубљивања. То је такође молба. Култура се прво деблокира борбом за опстанак нације, она отвара врата стваралаштву. Касније ће нација култури обезбедити услове, оквир у коме ће се она испољавати. Народ, у корист културе, обједињује разне неопходне елементе, једини који јој могу обезбедити кредибилитет, валидност, динамичност, креативност. Управо њен национални карактер ће једну културу учинити пропусном за друге културе и омогућити јој да утиче на друге културе, да их прожима. Оно што не постоји не може деловати на стварно, па чак ни утицати на њега. Пре свега, неопходно је да се успостављањем нације удахне живот, у најбиолошком смислу те речи, националној култури. Дакле, пратили смо процес све јачег пуцања старих културних наслага и уочи одлучујуће народноослободилачке борбе, посматрали обнављање израза, успон маште. Остаје да се постави једно фундаментално питање. Какви су односи између борбе, сукоба – политичког или оружаног – и културе? Да ли је култура суспендована током сукоба?
Да ли је национална борба једна од манифестација културе? Најзад, треба ли рећи да је ослободилачка борба, ма колико она а постериори плодоносна за културу, сама по себи негација културе? Да ли је ослободилачка борба културни феномен или није?
Сматрамо да је организована и свесна борба коју колонизовани народ води за успостављање суверенитета нације најпотпунија манифестација културе која постоји. Ваљаност и снага културе не произилазе само из успеха борбе, култура није у хибернацији током борбе. Сама борба, у свом одвијању, у свом унутрашњем процесу, развија различите правце културе и оцртава нове. Ослободилачка борба не враћа националној култури њене вредности и некадашње обрисе. Та борба, чији је циљ темељна прерасподела односа међу људима, не може оставити нетакнутим ни културне форме ни културне садржаје тог народа. После борбе нестаје само колонијализам, већ и колонизовани човек.
Ово ново човечанство, за себе и за друге, не може не дефинисати нови хуманизам. То се већ наговештава у циљевима и методама борбе. Борба која мобилише све слојеве народа, која изражава намере и нестрпљење народа, која се не плаши да се ослања скоро искључиво на тај народ, нужно води до победе. Вредност ове врсте борбе је у томе што се њоме постижу максимални услови за културни развој и унапређење културе. Након што се под овим условима оствари национално ослобођење, неће бити оне болне неодлучности у култури каква се може наћи у неким новим независним земљама. Ствар је у томе да нација, у облику у коме долази на свет, својим начинима постојања, суштински утиче на културу. Народ рођен заједничким деловањем народа, народ који оличава стварне тежње народа, који преображава државу, може постојати само у облицима изузетне културне плодности.
Колонизовани људи којима је стало до културе своје земље и који желе да јој дају универзалну димензију, стога, не смеју да се при извршавању свог задатка ослањају само на принцип неизбежне независности, који није уписан у свест народа. Национално ослобођење као циљ је једно, а методе и садржаји које народ даје у борбу су нешто сасвим друго. Чини нам се да будућност културе и богатство националне културе зависи и од вредности које су прожимале ослободилачку борбу.
И ево, дошао је тренутак да се разоткрије фарисејство неких људи. Национални захтев је, каже се ту и тамо, фаза коју је човечанство превазишло. Време је за велика окупљања и закаснели националисти морају сходно томе да исправе своје грешке. Ми, напротив, сматрамо да се грешка, бременита последицама, састоји у жељи да се прескочи национална сцена. Ако је култура манифестација националне свести, без оклевања ћу рећи да је у нашем случају национална свест најразвијенији облик културе.
Самосвест није затварање за комуникацију.
Филозофско размишљање нас, напротив, учи да је оно гаранција за ту комуникацију. Национална свест, која није национализам, једина нам може дати међународну димензију. Овај проблем националне свести, националне културе, у Африци поприма специфичне димензије. Рађање националне свести потпуно се поклапа са афричком свешћу. Одговорност Африканаца према сопственој националној култури је и одговорност према црно-афричкој култури. Ова тесно повезана одговорност није произашла из неког метафизичког принципа, већ пре из свести о баналном закону који налаже да свака независна нација, у Африци за коју се колонијализам држи, мора бити опкољена, крхка нација у сталној опасности. Ако је човек оно што прави, онда ћемо рећи да је за афричког интелектуалца данас најхитнија изградња његове нације. Ако је ова конструкција истинита, односно ако открива очигледну жељу народа, ако разоткрива нестрпљење афричких народа, онда је национална конструкција нужно праћена откривањем и промоцијом универзализујућих вредности. Дакле, далеко од тога да национално ослобођење удаљава нацију од других народа, оно је, напротив, доводи на позорницу историје. У срцу националне свести уздиже се и оживљава међународна свест. А та двострука појава је, на крају крајева, средишња тачка сваке културе.
Извор: Глиф
